中国当代书画评论家：书法家不能一辈子靠名头吃饭，要用作品说话

中国人民大学教授、中国当代著名书画评论家陈传席被外国和很多国内年轻学者称为“现代美术史研究之父”，但除了美术创作之外，他在书法创作领域的个人造诣也举足轻重。

但是，对于当下书法创作界的“繁荣”盛况，他却有着异于常人的理解与看法。

他说，很多人觉得书法就是会写字就可以卖钱，就转行写字了，一些本来搞经济、医学、哲学的都统统改行写字，觉得写几个字来得更舒服，但是，这种“繁荣”并不一定是坏事，因为对于一个社会来说，真正的书法家有一个两个就够了。

汉代书法家赵壹就曾经表述过类似的观点，那就是书法写好了对国家没什么好处，与治理地方也没有什么关系，任何人都应该把字写好，可一旦全变成书法家，对于整个时代就是个悲剧了。

反观当下书法界，绝大多数书画家藏的书都没有诗人、作家、社会知识分子的宽泛。在他们的书柜里，很难见到经典的文史哲，甚至连与当下联系密切的社会学、经济学、哪怕美学类书籍，也较为罕见。

陈传席曾做客过不少同行的书房，他们的书柜，更多被堆放豪华的画册，或自己花钱自费出版的画册以及不伦不类的邮册。据他观察，大部分时间，书画家都在创作室约书友一起喝茶、聊天、吹牛、刷朋友圈，而读书却被置于一旁，很少翻阅，自然缺少与书中智者对话的热情，也没有对未知世界充满好奇的心。一个不阅读，缺乏真知灼见的书画家很难说他会对自己的书画世界有一个什么样的憧憬。

在陈传席看来，用作品说话，才是真正的对艺术负责，对自己负责，才是合格的书画家。不能一辈子只靠名头，或打着老师的旗号吃饭，笔墨上没有任何个性，千篇一律，固步自封，不思进取。这样的人，对艺术绝无责任可言，不是合格的书画家。

他说说，无论是书法、还是国画，始终都和创作者的人品、艺术修养、品位、感悟、技艺紧密相关，也和现实社会密切相关，从而体现时代之风。当今，只有重视学习传统文化的书画家，并结合相应的媒体渠道进行宣传，才能得到更多的生存空间。