都说漫威大法好,迪士尼因为了“漫威电影宇宙”赚了个盆满钵满。因此其他电影公司也打起了电影宇宙的主意,华纳搞起了“DC电影宇宙”,传奇影业相中了金刚和哥斯拉的商业价值,要做一个“怪兽电影宇宙”。
看到隔壁电影公司做得这么起劲,环球影业也按耐不住了,决定好好利用名下的几个经典银幕形象,打造一个由怪物组成的“黑暗宇宙”。
于是趁着“黑暗宇宙”首部影片《新木乃伊》将映之际,环球趁热打铁公布第二部影片《弗兰肯斯坦的新娘》将在2019年2月14日上映,由《美女与野兽》导演比尔·康顿执导,安吉丽娜·朱莉是目前最具竞争力的主演人选。
除了出演《新木乃伊》的阿汤哥和“刀锋女”索菲亚·波多拉,环球还敲定了由约翰尼·德普出演隐形人、哈维尔·巴登出演科学怪人,罗素·克劳出演“化身博士”亨利·杰基尔。这种强大阵容也是可遇不可求。
制造一个新的电影宇宙看起来像是环球在大背景下的无奈之举,但是能看到几个经典怪物出现在一个时空中,对很多老片爱好者来说何尝不是一件好事。
更何况,环球关于电影宇宙的萌芽,在几十年前就已经产生了。
这就要从上世纪20年代说起了。
1923年,环球改编了法国大文豪维克多·雨果名著《巴黎圣母院》,并取名为《钟楼怪人》。当时的剧组本计划把该片当做一部严肃的文学作品来拍摄,还按一比一的比例建造了巴黎大教堂的全景。谁知,片中的恐怖元素,以及朗·钱尼扮演的驼背怪人阿西莫多太过惊悚,该片反倒以恐怖片的名声吸引了观众,取得了很不错的票房成绩。
《钟楼怪人》的成功让环球瞬间明白恐怖片的开发潜力,于是又相继拍摄了《歌剧魅影》、《猫与金丝雀》、《笑面人》、《最后通牒》和《谢幕演出》等影片,这让环球找到了其制作恐怖电影的规律:要以著名的文学作品和民间故事做蓝本,用出色的化妆技术凸显怪物的丑陋和恐怖,再制造一些神秘的死亡气息烘托惊悚的氛围。
遵循着这条黄金定律,那些脍炙人口的怪物,终于在好莱坞三四十年代的黄金时期应运而生。
1931年,改编自玛丽·雪莱的《科学怪人》问世。天才科学家弗兰肯斯坦想像上帝一样制造生命,于是和助手找来各种尸体残肢组合成一具人体,并用闪电复活。但复活的科学怪人越发不受控制,攻击弗兰克斯坦,杀死小女孩,一系列的事件让所有人恐慌不已。
这个怪物是如此诡异,眼神空洞,行为呆板僵硬,身上布满了针线缝合的痕迹,却又总是带着一份不谙世事的困惑,残忍却又带着一丝人性,让人害怕又不忘产生悲悯的心情。于是在电影上映后,《科学怪人》一炮而红,波利斯·卡洛夫也从一个名不见经传的小演员变成了银幕上的大明星。
环球看中卡洛夫的大火,不仅让他继续出演《科学怪人》的续集,还成为了埃德加·爱伦坡系列作品的改编电影主角,如《莫尔格街谋杀案》、《黑猫》和《乌鸦》。
当然还有另一部环球的怪物代表作,就是《木乃伊》。
在《木乃伊》中,一名古埃及大祭司沉睡千年,被唤醒之后最重要的事,就是和自己的爱人团聚。这让影片除却恐怖元素之外,多了几分浪漫爱情色彩。而且卡洛夫略带僵硬的表演倒使木乃伊的形象更加活灵活现了。
和《科学怪人》同一年推出的,还有同样改编自小说的《吸血鬼》。如今我们对吸血鬼的故事已经屡见不鲜了,但当这部影片登上银幕的时候,其惊艳效果不亚于13年的《阿凡达》。主演贝拉·卢戈西利用他从舞台剧得来的经验,用极为夸张的表演方式,呈现了一个高贵又邪恶的德古拉伯爵,这给后世的许多作品提供了一个很重要的参考范本。大导演弗朗西斯·科波拉的《惊情四百年》,就是以这部影片做故事基础的。
三十年代的环球是名副其实的怪物工厂,几乎每一年都能产出2至3部怪物电影。在科学怪人、木乃伊和德古拉之后,又选择改编了《隐形人》和《伦敦狼人》。
《隐形人》中的科学家和弗兰克斯坦博士很像,都醉心于“非主流的”科学实验。片中的科学家喝下了自己制造的隐身药剂,但却无法调制出恢复原状的解药,隐身药剂的副作用也让他的性格变得更为暴躁和怪异,慢慢变成了一个隐形的杀人狂魔。
影片实现的最突出的成就,就是当时的特效场景。有一幕,主人公要一层层剥下身上的衣物,但衣物底下空无一物。闻其声,却不见其人,只有在周围的物体移动时才能感觉到人的动作这在当时看来堪称奇观。
可到1936年之后,环球便很少将新的怪物电影搬上大银幕了。由于那些怪物和主演的人气持续发酵,开发续集是盈利的最佳捷径。其实好莱坞的续集病,从那时候开始就已经不是什么新鲜事了。
《科学怪人的新娘》就是在这样的环境下诞生的。幸存下来的弗兰肯斯坦本打算洗手不干,不再做人体实验,但是另一位科学家绑架了他的妻子,威胁他用同样的方法制造一个科学怪人的新娘,女科学怪人因此诞生。
影片上映后得到了一致好评,票房也是水涨船高。环球马不停蹄地增加了更多续集计划,在《科学怪人的新娘》之后又拍摄了《科学怪人之子》、《科学怪人的鬼魂》。
《科学怪人之子》
《科学怪人的鬼魂》
关于德古拉的还有《德古拉之女》和《德古拉之子》。
《德古拉之女》
《德古拉之子》
《木乃伊》的续集更甚,连拍四部,包括《木乃伊之手》、《木乃伊的坟墓》、《木乃伊的鬼魂》和《木乃伊的诅咒》。
《木乃伊之手》
《木乃伊的鬼魂》
续集疲劳症,无论对过去和现在的人来说都是一种共通的病。环球这张怪物续集的牌很快就打不下去了,于是乎就想出了“怪物大拼盘”的法子,这和我们现在看到的电影宇宙的概念是基本一致的。
在1941年推出《狼人》之后,1943年环球就拍摄了《科学怪人大战狼人》,让两大怪物大打出手。接着1944年和1945年,《科学怪人之屋》和《德古拉之屋》先后问世,把狼人、科学怪人和德古拉全部汇集一堂,票房证明这种方法还是很有效的。但是因为是按照B级片的规格拍摄的,几部的口碑差强人意,更不如早期影片的经典。
《两傻大战科学怪人》
环球没死心,又用“两傻”串起了几个怪物,有了之后的“两傻大战”系列。从四十年代末的《两傻大战科学怪人》《两傻大战波利斯卡洛夫》到五十年代的《两傻大战隐形人》《两傻大战隐形人》《两傻大战木乃伊》,几乎所有环球的怪物都被恶搞了一番,让原本可怖的怪物都变得滑稽可笑。
也在“两傻”系列开启的同时,环球暂时停止了经典怪物的再创造。沉寂的40年间后,才重启了布兰登·费舍主演的《木乃伊》三部曲。
布兰登·费舍和蕾切尔·薇兹饰演情侣
阿诺德·沃斯洛扮演木乃伊
不同于之前黑暗诡谲的气氛,1999年的《木乃伊》和2001年的《木乃伊归来》有更多探险考古的元素,而且那时特效日趋成熟,制造大场面的功底必然不在话下,因此动作戏和视觉效果成了主要卖点。
到了2004年,环球觊觎《X战警》系列的成功,又重操旧业,在《范海辛》里让吸血鬼、科学怪人、狼人展开大乱斗,可惜口碑票房都惨遭滑铁卢,观众对这样单刀直入的拼贴方式十分不满。
诡异的是,《范海辛》的失败仿佛唤起了什么“厄运”,之后的怪物电影都相继沦为烂片之列。
李连杰扮演秦始皇
08年的有李连杰加盟的《木乃伊3:龙帝之墓》成了《木乃伊》系列的烂尾,主创接换血,原本的木乃伊成了秦俑,对历史文明的不真实描述更遭到中国观众的抗议,第四部也因此“胎死腹中”。
本尼西奥·德尔·托罗饰演狼人
10年本尼西奥·德尔·托罗主演的新版《狼人》一上映就被批太过老套,演员表演让人失望。就连时任环球CEO罗纳尔德·迈尔都觉得,这部影片是环球最糟的电影之一。
14年的《德古拉元年》就换了个方式去讲德古拉的故事,同样不讨好,除了卢克·伊万斯的表演获得赞许之外,其他部分都受到了观众和影评人的痛批。也许是为了避免这些影片带来的诅咒,“黑暗宇宙”的主负责人艾里克斯·库兹曼公开声明,德古拉将不会出现在黑暗宇宙中。
现在阿汤哥主演的《新木乃伊》就快上映了,曝光的预告片已经告诉我们,故事绝不是对过去经典的再复制。
罗素·克劳饰演的“化身博士”亨利·杰基尔将会串起一整个故事。而且选用靠谱的老牌明星加盟,大有稳中求胜的意思。
但是黑暗宇宙靠不靠谱,人物具体要怎么联动,古典主义的现代化改编行不行得通,只能看老天的造化了。
都说漫威大法好,迪士尼因为了“漫威电影宇宙”赚了个盆满钵满。因此其他电影公司也打起了电影宇宙的主意,华纳搞起了“DC电影宇宙”,传奇影业相中了金刚和哥斯拉的商业价值,要做一个“怪兽电影宇宙”。